去年帶著台北市立交響樂團前往奧地利，參加史泰雅市為蕭滋老師舉行的揭碑典禮，主辦單位安排下榻於恩特河畔的「浪漫」酒店，在當地停留的數日間，每次在酒店門口用餐或喝咖啡時，就能在數呎間瞻仰蕭滋老師的故居，此時此景在我腦海中浮起老師生前教導我及指揮樂團種種的畫面。
　　記得第一次認識蕭滋老師是在我二十七歲，第一次回國那年與柯尼希老師(W.Konig)及一些學生們合組了一個約二十人的室內樂團，在蕭滋老師之訓練下，演奏了一場非常成功的“莫札特之夜”音樂會。這算是首次與蕭滋老師直接在音樂上的接觸，感覺非常幸運，回國後居然還能在國內過到一位在國外也很難遇到的好音樂家。
　　接受他在指揮方面的教導，那又是第二次回國的事。經過三年怕蕭滋老師已不認識我了，記得第一次上指揮課還是經由馬熙程老師帶我去的，這次的重逢使我更認識他。蕭滋老師是一位典型歐洲式大師音樂家，無論任何場合每次見到他，都是那麼的紳士、溫暖、有禮，最難能可貴的是，我從他那真正體會了海頓、莫札特、貝多芬、舒伯特、布拉姆斯等德奧系統音樂大師之樂句。結構、詮釋、聲段、唱腔的分際及演奏法。事實上，今天要我說如何學習西方古典音樂，我還是要說他時時教誨我的一句話：要精通巴哈、海頓、莫札特。這也和我國明朝書法大師董其昌先生之名言「學書不從臨古入，必墮惡道」不謀而合。
　　我們除了上課外，會聊很多其他和音樂相關的事，尤其當他聊起和BrunoWalter大師的接觸時，從他的臉部表情看得出他的得意及滿足感。每次在這種時候，我會目瞪口呆，讓我感覺認識很久的Bruno Walter大師也在我身邊。
　　我早期指揮海頓、莫札特、貝多芬、舒伯特的管弦樂曲時，他總會提供給我他用過的總譜及分譜，從這些樂譜中，我挖了無限的寶藏，並知道他研究樂譜的仔細及用心。這些心得對我來說一直到現在都還享用不盡。
　　這幾年來我的音樂會結束後，總會把舒伯特很少被演出的Rosamunde組曲中一段間奏曲，拿來當“安可”使用，一方面我認為這是一首非常動人的“舒伯特風”樂章，聽眾會很喜歡。另一方面我認為這首樂曲實在太像蕭滋老師的一切。指揮這首樂曲時，蕭滋老師生前的種種，又一幕一幕的在眼前出現，拾起了我無限的回憶。
　　今年適逢蕭滋老師百歲冥誕，真希望他還能健康的活在世界上，能再有機會指揮現今的台北市立交響樂團，我想他一定更能將他的一切音樂，表現的更完美。也認為他在天之靈能看到他在世時，為這裡所播下西方古典音樂的種子，開始也在這塊土地上發芽了。

陳 秋 盛